Los puentes de Madison

Ufffffffffff por dónde empezar. Es pensar en la película y aparece el nudo en la garganta, y es que hay mucho amor, muchos sentimientos, mucha emoción.

Francesca Jonson es una ama de casa que vive con su marido y sus dos hijos en una pequeña granja del condado de Madison. Esta italiana, que conoció a su marido durante la II Guerra Mundial, vive una vida tranquila y rutinaria, y así ha sido durante veinte años, pero en 1994 visita la zona un fotógrafo del Nacional Geographic que viene a pasar cuatro días para fotografiar sus puentes.

En esos días toda su familia ha salido y ella, sola en casa, coincide con ese espíritu independiente y bohemio, que en este caso es Robert Kinkaid, un fotógrafo divorciado que solo busca la aventura y el vivir día a día, ¿qué saldrá del encuentro entre estas dos personas tan diferentes?

Pues vamos a ver, leyendo la sinopsis no llama la atención, porque parece bastante sosa. Pero ahhhhhh sorpresa, cuando ves esta película es cuando por fin conoces la más maravillosa y bonita historia de amor jamás contada. Es de las que pasan, y vuelven a pasar los años, y cada vez que la ves, encuentras un nuevo matiz, donde cada escena es un poema al amor, pero a un amor tan intenso que no sólo duró durante su vida, sino incluso tras la muerte.

Los protagonistas son dos personas maduras con pocas ilusiones que ya no esperan mucho de la vida y mucho menos del amor, y de repente se encuentran, y nace un amor tan profundo que es imposible olvidarlo. Con escenas tan memorables, que solamente recordarlas hace que el nudo en la garganta vuelva. ¿Quién no recuerda la escena del semáforo? ¿Y la del baile de los dos en la cocina? Cosas cotidianas que nos pueden pasar a todos y a las que no les damos importancia, porque ¿qué importancia tiene desayunar con tu amor? Pues quizás nosotros no le demos importancia, pero es un detalle atesorado cuando ese amor solo lo has tenido durante cuatro días pero ha de alimentar tu corazón para siempre.

La historia la narra ella, cómo conoció a su marido durante la segunda guerra mundial, su matrimonio, sus hijos, y su gran y desconocido amor. Nada de escenas postizas, todo está narrado desde la naturalidad, desde hechos cotidianos con los que todos nos identificamos. Quizás sea por eso que te acabas metiendo tanto en la historia, que no sabes que es real ni que es ficción. Dos actuaciones magistrales, con un Clint Estwood y una Meryl Streep inmejorables que bordan el papel, que a base de silencios y miradas te cuentan la historia sin caer en ningún momento en detalles sin fundamento o de amor barato y empalagoso, al revés, es la historia más triste de amor jamás contada., con una de las decisiones más duras jamás tomadas.

Toda esta historia va acompañada de una música genial hecha por Lennie Niehaus, que ya había trabajado en otras películas con Eastwood. Agrupa temas de jazz, blues, opera, y un tema principal que es increíble, si además le añadimos la fotografía, que es preciosa, con unos paisajes de ensueño -o será que los ves así porque los ves con los ojos del amor de los dos protagonistas-, pues lo tienes todo.

El final, pues se puede decir que es el final más triste que nunca he visto pero a la vez el más bonito. Esas lagrimas del más duro del cine junto a la decisión que hay que tomar frente a un implacable semáforo, harán que haya un antes y un después tras ver la película.

Valoración: Una matricula de honor y un Oleeeeeeeeeeee!!!!!!!!!!!!!!!!, una joya ante la que hay que quitarse el sombrero.